我国第一颗绕月探测卫星“嫦娥一号”已经升空，与之一同奔月的，还有其搭载的《谁不说俺家乡好》、《爱我中华》、《二泉映月》、《黄河颂》、《梁山伯与祝英台》等30首经典曲目。“嫦娥一号”将在到达绕月轨道后，于距地球38万公里以外的太空向地球播放这一组歌曲。届时，每位中国人将能通过收音机、电视机以及互联网收听到这些来自太空的中国天籁之音。
据了解，“嫦娥一号”卫星搭载的这30首太空播放曲目，是在全国公众投票的基础上选定的。早在2006年7月，曲目征集活动就在全国公开举行。国防科工委月球探测工程中心提出了150多首建议曲目，其中包括国粹京剧、地方戏曲选段、民族歌曲、流行歌曲等。经过三轮认真评选，最终确定了标准——选定的题材要能涵盖歌唱祖国，赞美黄河、长江，咏月以及我国第一批非物质文化遗产、经典戏曲，儿童，并能代表海外华人心声。按此标准，《梁山伯与祝英台》、《爱我中华》、《歌唱祖国》等30曲目入选。此外，由于国歌《义勇军进行曲》和搭载我国第一颗人造地球卫星“东方红一号”在太空奏响的乐曲《东方红》，因其特殊地位，也将另行安排在“嫦娥一号”卫星上播放。
专家认为，这些歌曲最能够表达中国人民热爱祖国、热爱生活、热爱和平、探索自然、崇尚真理的美好追求和高尚情操，能充分展示中华文化之美，提升中华文化的影响力。
1.《谁不说俺家乡好》
〖词曲：吕其明、杨庶正、肖培珩；首唱：任桂珍。上影乐团 陈传熙，1963年〗
【歌词欣赏】一座座青山紧相连，一朵朵白云绕山间，一片片梯田一层层绿，一阵阵歌声随风传。哎……谁不说俺家乡好，得儿哟 依儿哟，一阵阵歌声随风传。
弯弯的河水流不尽，高高的松柏万年青，解放军是俺的亲骨肉，鱼水难分一家人，哎……谁不说咱解放区好，得儿哟咿儿哟，鱼水难分一家人。
绿油油的果树满山岗，望不尽的麦浪闪金光，看好咱们的胜利果，幸福的生活千年万年长。哎……谁不说俺家乡好，得儿哟 依儿哟，幸福的生活千年万年长。哎……
【背景】《谁不说俺家乡好》是1963年上海天马电影制片厂出品的电影《红日》中的插曲。影片表现的是解放战争中，人民解放军巧妙排兵布阵，全歼蒋匪王牌军74师的故事。激烈的吐丝口镇战斗迅速结束，我军立即掉头堵截莱芜溃逃敌人，俘虏甚众，军民沉浸在巨大胜利的鼓舞中。这时，《谁不说俺家乡好》的女生独唱欢快而起，歌唱家乡，歌唱解放军，歌唱解放区。抒发了山东解放区的人民热爱家乡、热爱子弟兵和保卫胜利果实的真挚情感。歌词朴素无华，却情深意重。全歌虽然仅有一个乐段，但极富民歌特色的音调，加之巧妙运用的衬字撇腔，更显得风味十足。
2.《爱我中华》
〖作词：乔 羽；作曲：徐沛东；演唱：宋祖英〗
【歌词欣赏】爱我中华，爱我中华，赛罗赛罗赛罗赛罗赛罗赛罗--嘿。五十六个星座五十六只花，五十六族兄弟姐妹是一家，五十六种语言汇成一句话：爱我中华爱我中华爱我中华。
爱我中华，靳奋起的步伐；爱我中华，建设我们的国家；爱我中华，中华雄姿英发；爱我中华，五十六族兄弟姐妹五十六种语言汇成一句话：爱我中华。
【背景】《爱我中华》是为1991年11月在广西举行的第四届全国少数民族运动会开幕式大型文艺表演而创作的主题曲。音乐采用壮族民间曲调，并进行了发展。这首歌表现了各民族爱我中华的强烈凝聚力，表达了人们团结一心，建设国家的雄心壮志。
3.《歌唱祖国》
〖词曲：王莘；首唱：天津音乐工作团。1950年〗
【歌词欣赏】[每段重复此句]五星红旗迎风飘扬, 胜利歌声多么响亮; 歌唱我们亲爱的祖国, 从今走向繁荣富强。
越过高山,越过平原, 跨过奔腾的黄河长江; 宽广美丽的土地, 是我们亲爱的家乡, 英雄的人民站起来
了! 我们团结友爱坚强如钢。
我们勤劳,我们勇敢, 独立自由是我们的理想; 我们战胜了多少苦难, 才得到今天的解放! 我们爱和平,
我们爱家乡, 谁敢侵犯我们就叫他死亡!
东方太阳,正在升起, 人民共和国正在成长; 我们领袖毛泽东, 指引着前进的方向. 我们的生活天天向
上, 我们的前途万丈光芒。
【背景】《歌唱祖国》是作者于1950年国庆前夕孕育而成的。1950年9月15日，第一个国庆节前夕，王莘从天津到北京去购买乐器。返程路过天安门时，他忍不住下车，欣赏被金色晚霞笼罩的天安门广场。抬头看，一面鲜红的国旗在霞光中高高飘扬，令人心潮澎湃。面对这一切，王莘禁不住心潮起伏，感慨万千。傍晚，在返回天津的列车上，白天五星红旗的海洋、歌声、欢呼声再次在他的脑海里翻滚激荡，一股强烈的创作欲望使他拿出纸笔写了起来。顷刻间，生动鲜明的歌词、雄壮有力的旋律从笔尖流淌出来。屈辱史、中国人民的奋斗史都一一在作曲家的脑海里涌现……列车滚滚向前，车轮发出有节奏的律动，就在这飞奔的列车上一节普通硬座车厢里，《歌唱祖国》在我们人民作曲家的五线谱纸上诞生了。
回到天津后，把词曲交给了14岁的钢琴手靳凯华和19岁的男高音王巍首弹首唱。此歌在耀华中学首演。
1951年9月中央乐团在中央电台播放了《歌唱祖国》大合唱，1951年9月12日，周恩来总理亲自签发了中央人民政府令：在全国广泛传唱《歌唱祖国》；9月15日，《人民日报》以显著位置首次刊登发表了《歌唱祖国》。随后，中国人民解放军军乐团又将这首歌用军乐礼仪和阅兵形式演奏。1964年在音乐舞蹈史诗《东方红》中，《歌唱祖国》作为尾声，将史诗推向最（敏感词屏蔽）中结束。
1997年香港回归仪式、1999年澳门回归仪式上，英国皇家乐队和中国人民解放军军乐团共同演奏《歌唱祖国》。2004年我国首次载人航天飞船发射成功，宇航员杨利伟同志将《歌唱祖国》带上太空。
如今，《歌唱祖国》已经成为中国所有重大国务活动、各种会务活动、外事活动、检阅活动的礼仪曲、开场曲和结束曲。1993年《歌唱祖国》入选“20世纪华人音乐经典”。
4.《梁山伯与祝英台》（小提琴协奏曲）
〖作曲：何占豪、陈钢；1959年〗
【背景】1957年，何占豪考进上海音乐学院管弦系主修小提琴。那时，他们经常下乡演出，每次都拉外国曲目。何占豪发现，听琴的人越来越少。他开始思考，能不能用小提琴演奏出中国人喜闻乐见的音乐呢？于是，何占豪和丁芷诺、俞丽拿等6名同学成立了“小提琴民族化实验小组”。
起初，何占豪用越剧音调创作出了弦乐四重奏“小梁祝”，第一次尝试用西洋乐器演奏中国戏曲音乐。1959年春天，作曲系的陈钢被派来与他合作。经过三个月的切磋琢磨，曲子终于完成了。有趣的是，当时曲子中并没有“化蝶”这一段，因为他们执着地认为新中国的年轻人不应该迷信。音乐学院领导听后哭笑不得，指出这是浪漫主义的一种创作手法。他们这才把“化蝶”补出来，于是就有了今天长达26分钟、被誉为“我们中国自己的交响乐”的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。
《梁祝》小提琴协奏曲完成于1959年,并于同年5月27日在上海首演。两位作曲者陈钢及何占豪当时仍是上海音乐学院的学生。
5.《我的祖国》
〖作词：乔 羽；作曲：刘 炽；演唱：郭兰英 1956年〗
【歌词欣赏】一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸，我家就在岸上住，听惯了艄公的号子，看惯了船上的白帆。[合唱：这是美丽的祖国，是我生长的地方，在这片辽阔的土地上，到处都有明媚的风光。]
姑娘好像花儿一样，小伙儿心胸多宽广，为了开辟新天地，唤醒了沉睡的高山，让那河流改变了模样。[合唱：这是强大的祖国，是我生长的地方，在这片温暖的土地上，到处都有灿烂的阳光。]
好山好水好地方，条条大路都宽畅，朋友来了有好酒，若是那豺狼来了，迎接它的有（敏感词屏蔽）。[合唱：这是英雄的祖国，是我生长的地方，在这片古老的土地上，到处都有青春的力量。]
【背景】当年影片《上甘岒》拍完时，影片的插曲还没有着落，这可急坏了导演沙蒙。情急之下，他与林杉、曹欣等人写了一首名为《我的祖国》的歌词：“祖国啊，我的母亲！您的儿女离开了您温暖的怀抱，战斗在朝鲜战场上。在我们的身后，有强大的祖国……”歌词写好后，沙蒙找到了他在延安时的老战友，曾参与过歌剧《白毛女》的作曲家刘炽，说：“这是我们为影片《上甘岒》写的歌词，你为他谱个曲子吧。”刘炽读了歌词后却连连摇头。他对沙蒙说：“这首歌词的意思虽然不错，但没有韵律，不但谱难写，而且即便写成了也难唱，更难于流行。我看这样吧，歌词我请乔羽来写。”
乔羽接手《上甘岒》插曲任务后，立即投入了创作。当他提起笔来却有些犯难，这部影片是描写战斗场面的，按常理歌词也应该照这个调子写得雄壮些。但他又觉得这样写又显得缺少什么似的。多年以后，乔羽谈到这首歌的创作时说：“当时我觉得《上甘岒》影片的歌词若要按战斗的调子写，感到有点‘靠’，就像舞台演出，红色背景、演员着红装一样，颜色太靠，没有反差与对比，效果也出不来。怎么办？难道就没有别的办法吗？”乔羽苦苦地思索着，一个稿子出来后马上又被自己否定了。如此来来去去，转眼10多天过去了。正当他为此感到苦脑时，有一天，他突然从记忆中的长江两岸美丽的风光中找到了创作的灵感。那是他为创作《红孩子》的电影剧本去中央苏区渡江时的情景。乔羽是喝黄河水长大的，第一次看到长江，在他眼里那是多么大的场面啊!长江很宽，所乘的轮渡船要两个小时才能划到对岸。长江水很清，江上有许多帆船，那船上的帆很白，和黄河完全两样。过了长江一眼望去，到处是一片碧绿的水稻田，这也是乔羽第一次看到水稻长的是什么样子的。那时乔羽才20多岁，对眼前的一切都感到特别的新鲜。那种新鲜感只要想起来就会荡漾在心间。当时乔羽就想：“何不把我的这种感觉写出来呢？别人看了或听了想必一定也会感到很新鲜的。”
“一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸……”创作就是这么地神奇，感觉一找到，歌词就顺着乔羽的笔端尽情地流淌在一张张稿纸上。其后又经过10多天的反复推敲，乔羽终于完成了《我的祖国》3段歌词的创作任务。
这首歌词距上甘岒的气氛有些远，从表面上看没有太强的政治性，大家能接受吗？乔羽尽管很满意自己写的这首歌，但心里总有些不踏实。他忐忑不安地将稿子交给了沙蒙。沙蒙拿着稿子一声不吭地足足看了半小时后，突然一拍大腿，大叫一声：“行，就它了!”然后沙蒙就找刘炽为它谱了曲。于是《我的祖国》这首歌曲便诞生了。
歌曲完成后，沙蒙又找来郭兰英演唱录音，中央人民广播电台闻讯马上拿去作为非电影插曲播放了，立即在听众中引起了强烈的反响，以至于电影《上甘岒》还未放映，人们就已经开始传唱了。1956年电影《上甘岒》播映后，这首歌更是揷着电影的翅膀响遍了全国城乡，成为新中国歌曲的经典曲目。
6.《走进新时代》
〖作词：蒋开儒；作曲；印青；演唱：张 也 1998年〗
【歌词欣赏】总想对你表白我的心情是多么豪迈，总想对你倾诉我对生活是多么热爱，勤劳勇敢的中国人意气风发走进新时代，啊!我们意气风发走进新时代。
让我告诉世界中国命运自已主宰，让我告诉未来中国进行着接力赛，承前启后的领路人带领我们走进新时代，啊!带领我们走进新时代。
我们唱着东方红当家做主站起来，我们讲着春天的故事改革开放富起来，继往开来的领路人带领我们走进新时代，高举旗帜开创未来。
【背景】这首歌是歌颂我国第三代领导集体的，另外《东方红》是歌颂第一代领导集体的；《春天的故事》是歌颂第二代领导集体的。 一首歌标志一个时代，标志一代领导人——这是很有中国特色的歌曲创作。《东方红》，《春天的故事》，《走进新时代》，通过这样三首歌， 历史被连在了一起；同时，歌曲也琥珀般地凝固在了历史中。中国一直是有这样的人文传统的：30年代的《大刀进行曲》，40年代的《解放区的天》，50年代的《志愿军战歌》，60年代的《谁不说俺家乡好》，70年代的《北京颂歌》，80年代的《祝酒歌》…… 每首歌都像历史的一面旗帜——引导当时的人，触摸后来的人。《走进新时代》创作于1997年十五大前夕，抒发了世纪之交的昂扬情怀。
7.《二泉映月》（二胡曲）
〖作曲：民间艺人华彦钧〗
【背景】这首曲子开始并无标题，阿炳常在行街穿巷途中信手拉奏,卖艺时并未演奏此曲，阿炳曾把它称做“自来腔”，他的邻居们都叫它《依心曲》，后来在１９５０年中央音乐学院杨荫浏、曹安和教授录音时联想到无锡著名景点“二泉”而命名为《二泉映月》。
１９５０年深秋，在无锡举行的一次音乐会上，阿炳首次也是最后一次演奏此曲，博得观众经久不息的掌声；１９５１年，天津人民广播电台首次播放此曲；１９５９年１０周年国庆时，中国对外文化协会又将此曲作为我国民族音乐的代表之一送给国际友人。从此，此曲在国内外广泛流传，并获得很高评价。１９８５年，此曲在美国被灌成唱片，并在流行全美的十一首中国乐曲中名列榜首。
以一种抒情式的音乐语言，向我们描绘了月映惠山泉的景色和作者那无限深邃的感情。全曲共分为六段，经历了五次变奏。乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力，获“20世纪华人音乐经典作品奖”。
8.《黄河颂》
〖作词：光未然；作曲：冼星海；1939年〗
【歌词欣赏】我站在高山之巅，望黄河滚滚， 奔向东南，惊涛澎湃， 掀起万丈狂澜；浊流婉转结成九曲连环。 从昆仑山下，奔向黄海之滨， 把中原大地，劈成南北两面。 啊！黄河！你是我们民族的摇篮， 五千年的古国文化，从你这儿发源， 多少英雄的故事，在你的身边扮演。 啊！黄河！你是伟大坚强， 像一个巨人，出现在亚洲莽原之上， 用你那英雄的体魄做成我们民族的屏障。 啊！黄河！你一泻万丈浩浩荡荡； 向南北两岸伸出千万条铁的臂膀， 我们民族的伟大精神，将要在你的保育下发扬滋长！ 我们祖国的英雄儿女，将要学习你的榜样， 像你一样的伟大坚强，像你一样的伟大坚强！
【背景】男高音独唱《黄河颂》是一首以黄河象征祖国的热情颂歌，充满了搏大、豪放的情怀。第一部分以平稳的节奏、宽广的气息歌唱了黄河的雄姿。第二部分以热情、奔放的旋律赞美中华民族五千年的灿烂文化，热情激昂地颂扬了中华民族的英雄气概。
1938年秋冬，光未然随抗日部队行军至大西北的黄河岸边。中国雄奇的山川，战士们英勇的身姿激发了作者的创作灵感，时代的呼唤促使他怀着高涨的爱国热情谱写了一篇大型朗诵诗《黄河吟》--- 是抗日战争时期, 著名交响乐《黄河大合唱》中一首独唱歌曲的歌词, 作者的创作意图是希望在抗日战争时期, 激发起人民对中华民族的热爱 和誓死保卫家园的民族意识.。
虽然其创作年代已与我们相去甚远, 但那奔放,豪迈,铿锵有力的诗句和强烈的情感, 至今读起来仍然能引起我们的共鸣, 唤起我们作为中华民族炎黄子孙的自豪感. 后来被改写成《黄河大合唱》的歌词。作品由八个乐章组成，它以丰富的艺术形象，壮阔的历史场景和磅礴的气势，表现出黄河儿女的英雄气概。
9.《青藏高原》
〖词曲：张千一；首唱：李 娜。1994年〗
【歌词欣赏】呀啦索哎……是谁带来远古的呼唤，是谁留下千年的祈盼，难道说还有无言的歌，还是那久久不能忘怀的眷恋。哦，我看见一座座山一座座山川，一座座山川相连，呀啦索……那可是青藏高原?
是谁日夜遥望着蓝天，是谁渴望永久的梦幻，难道说还有赞美的歌，还是那仿佛不能改变的庄严。哦，我看见一座座山一座座山川，一座座山川相连，呀啦索……那就是青藏高原。
【背景】《青藏高原》是1994年，张千一应邀为电视连续剧《天路》创作的主题歌。创作《青藏高原》时，张千一还未去过西藏。实际上，张千一心目中的西藏完全是他精神世界中的神圣天国，是他向往中的世上最纯净的天空与最广袤的大地。他后来去西藏是因为创作《孔繁森》，那时他才感到为什么才旦卓玛的声音那么美妙，因为她是对着苍天唱歌。张千一说：《青藏高原》的产生有必然性，也有偶然性。有一次我在一个朋友家唱卡拉OK，李娜当时也在，我意外地发现她唱《在北京的金山上》唱得特别好，让我眼睛一亮。在这之前，没人听她唱过西藏歌曲。我就对她说：我要给你写一首西藏歌。很快《天路》剧组找到了我，一看剧本，我就被深深感动了，当即给李娜打电话说：机会来了!写出来等李娜录音时，导演、乐队的人都听得呆了。写《青藏高原》，还有一种动机，就是我很想写一点脱俗的东西。我们现实生活中世俗太多，比如人与人的关系世俗的瓜葛太多，人们的精神世界需要脱俗的美好的东西。青藏线是一条通天的路，青藏线上几代军人的牺牲奉献精神，就像西藏那块土地一样，让人感觉到天是纯净、圣洁的，想起来我就激动不已。
10.《长江之歌》
〖作词：胡宏伟；作曲：王世光；首唱：季小琴。1983年〗
【歌词欣赏】你从雪山走来，春潮是你的丰采； 你向东海奔去，惊涛是你的气概， 你用甘甜的乳汁，哺育各族儿女； 你用健美的臂膀，挽起高山大海。
你从远古走来，巨浪荡涤着尘埃； 你向未来奔去，涛声回荡在天外， 你用纯洁的清流，灌溉花的国土； 你用磅礴的力量，推动新的时代。
[副歌] 我们赞美长江，你是无穷的源泉； 我们依恋长江，你有母亲的情怀。
【背景】《长江之歌》是当年风靡全国的大型电视纪录片《话说长江》主题歌歌词。是从4583件作品中脱颖而出的，这首歌旋律激昂，歌词大气磅礴，通过对中国的母亲河——长江的描写与赞美，表达了中国人民热爱祖国的深厚情感。1983年，中央电视台播放了《话说长江》，胡宏伟成了节目的铁杆观众。通过这部电视片，胡宏伟对长江的了解越来越真实，越来越深刻，创作灵感也就如水流泉涌。歌词作者眼中的长江变成了一条有生命的河流，一条和人们的思想感情相交融的河流，一条与人们的生活息息相关的充满着无穷活力的河流，歌唱了各族儿女对长江的深情，歌唱了历史长河与它的青春活力，极有思想性和艺术性。
11.《在希望的田野上》
〖作词：晓 光；作曲：施光南；首唱：杨淑清。1981年〗
【歌词欣赏】我们的家乡，在希望的田野上。炊烟在新建的住房上飘荡，小河在美丽的村庄旁流淌；啊，一片冬麦，一片高梁，十里荷塘，十里果香；我们世世代代在这田野上生活，为她富裕，为她兴旺。
我们的理想，在希望的田野上。禾苗在农民的汗水里抽穗，牛羊在牧人的笛声中成长；啊，西村纺花，东港撒网，北疆播种，南国打场 我们世世代代在这田野上劳动，为她打扮，为她梳妆。
我们的未来，在希望的田野上人们在明媚的阳光下生活，生活在人民的劳动中变样；啊，老人举杯，孩子欢笑，小伙弹琴，姑娘歌唱；我们世世代代在这田野上奋斗，为她幸福，为她增光。
【背景】在上世纪80年代初，党的十一届三中全会召开以后，农村实行联产承包责任制，一场新的改革在祖国大地如火如茶地开展起来。当时四川和安徽两省农村承包责任制初见成效，时任《歌曲》月刊编辑的晓光正巧就在当地深入生活，他亲眼看到处处充满蓬勃的生机，亲身感受到了农民朋友发自心底的喜悦，深切体会到了改革给祖国大地带来的新的活力，他激动地写下了歌词《在希望的田野上》，而且仅仅用半天时间就完成了；当施光南拿到歌词之后，也非常激动，也用半天就完成了谱曲。可以说，这首歌的创作只用了一天的时间，其速度之快，确实令人难以想象。
1981年元旦前夕，《在希望的田野上》送到了中央电视台的录制室里，第一位领唱这首歌的是空政文工团的女高音歌唱家杨淑清，她和合唱队员们融汇了自己的全部情感，唱出了对土地的热爱，对未来生活的憧憬。
12.《春天的故事》
〖作词：叶旭全、蒋开儒；作曲:王佑贵；演唱：董文华 1994年〗
【歌词欣赏】一九七九年那是一个春天，有一位老人在中国的南海边画了一个圈，神话般地崛起座座城，奇迹般聚起座座金山。春雷啊唤醒了长天内外，春辉啊暖透了大江两岸，啊,中国,中国，你迈开了气壮山河的新步伐，走进万象更新的春天。
一九九二年又是一个春天，有一位老人在中国的南海边写下诗篇，天地间荡起滚滚春潮，征途上扬起浩浩风帆，春风啊吹绿了东方神州，春雨啊滋润了华夏故园，啊,中国,中国，你展开了一幅百年的新画卷，捧出万紫千红的春天。啊……
【背景】《春天的故事》表达了中国人民对改革开放政策的颂扬之情，曲调娓娓动听，加之合唱的衬托，气势恢弘动情。1992年，蒋开儒到了深圳，他误认为是到了香港，只不过十几年的时间，居然发生了如此大的变化！心潮在他心中翻滚，激情在他笔下宣泄：春风吹绿了长城内外，春雨滋润了华夏故园……这便是《春天的故事》。这首作品放在作曲家王佑贵的案头上足足一年多。终于在1994年5月，《春天的故事》那富于激情的旋律奏响，MTV的的放旋即红遍大江南北。
13.《七子之歌》
〖作词：闻一多（1925年）；作曲：李海鹰（1997年）；演唱：容韵琳（澳门学生合唱团）。〗
【歌词欣赏】合：你可知"MACAU"不是我真名姓,我离开你太久了,母亲!但是他们掳去的是我的肉体,你依然保管我内心的灵魂。
三百年来梦寐不忘的生母啊,请叫儿的乳名:叫我一声——澳门。母亲!母亲!我要回来,母亲!母亲!
童声独唱:你可知“MACAU”不是我真名姓,我要回来,回来。
合：母亲!母亲!
【背景】《七子之歌》是爱国诗人闻一多先生于1925年创作的组诗，表达了诗人对帝国主义侵略者的愤慨之情。全诗共分七章：澳门、香港、台湾、威海卫、广州湾、九龙、旅顺、大连。《澳门》是组诗中为首的一章。1997年，在澳门即将回归之际，作曲家李海鹰用深情而诚挚的音调为《澳门》这首诗谱上了曲，在中央电视台大型电视专题片《澳门岁月》中播放，深受群众喜爱。
歌曲为单二部曲式，第一乐段旋律较平稳；第二乐段一开始就出现一个六度大跳，且旋律多在高音区回转，表现了盼望祖国回归的强烈感情；最后一个乐句深情而肯定，把渴望回归的愿望表现得淋漓尽致。
14.《我的中国心》
〖作词：黄霑；作曲：王福龄；演唱：张明敏（香港）。1984年〗
【歌词欣赏】河山只在我梦里，祖国已多年未清静，可是不管怎样也改变不了，我的中国心；洋装虽然穿在身，我心依然是中国心，我的祖先早已把我的一切，烙上中国印。长江长城，黄山黄河，在我胸中重千斤，无论何时无论何地，心中一样清。流在心里的血，澎湃着中华的声音，就算生在他乡也改变不了，我的中国心。
【背景】
1979年，台湾校园民谣非常火，香港永恒唱片老板邓炳恒认为，在香港出版国语唱片也许是个好的选择。当时，香港已经在音乐创作上实行了版税，歌越流行，创作者拿到的版税越多，在粤语歌红遍天的形势下，几乎没人愿意写国语歌。当时凡是唱国语歌的歌手，都被称为“民族歌手”。
1980年，中英开始会谈，公司老板开始为我策划新的专辑。邓炳恒找到了因为写粤语歌而当红的黄霑，请他写一首国语歌。黄霑开出了和粤语歌一样的价钱，邓炳恒答应了。1982年，日本文部省在审定中小学教科书时，公然篡改侵略中国的历史，这激起了黄霑的愤慨，于是写出了《我的中国心》，后由王福龄作曲，公司决定以这首歌作为专辑的名称。
1982年，《我的中国心》出版，并没有像公司预想的那样走红，香港人开始称我为“爱国歌手”。在当时的香港，这样的称呼带有讽刺的意思。1983年，中国和英国就香港问题开始正式会谈，在这样的政治背景下，中央电视台的春节联欢晚会也做出了一个大胆的试探，想请香港艺人来晚会上表演。1984年，我在中央电视台春节联欢晚会上了演唱《我的中国心》，这次演出使我走进了千家万户，香港媒体因为我在中央电视台演出，开始称我为“左派歌手”。
15.《高山流水》（古筝曲）
【背景】取材于“伯牙鼓琴遇知音”，有多种谱本。流传最广，影响最大的则是浙江武林派的传谱，旋律典雅，韵味隽永，颇具“高山之巍巍，流水之洋洋”貌。山东派的《高山流水》是《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四个小曲的联奏，也称《四段曲》、《四段锦》。河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲，节奏清新明快，民间艺人常在初次见面时演奏，以示尊敬结交之意。这三者之间毫无共同之处，都是同名异曲，风格也完全不同。
楚国有一出名的音乐大师叫俞伯牙。一日坐船来到川江峡口处，突遇狂风暴雨。船夫速将船摇到一山崖下抛锚歇息，暴雨停后，伯牙见这高山之间的川江有别样的风韵，不禁借此情景弹奏起来。正弹到兴处，突然琴弦断了一根，抬头看见山崖上有个樵夫立在那里注目聆听。伯牙问：小哥怎么会在此处？那人答道：“小人打柴被暴雨阻于此崖。听琴声一片，不觉上瘾！伯牙问道：“你既然听琴，可知老夫适才弹的是什么曲子？”樵夫说到：方才大人所弹，乃是您见到山中川江在雨后的感慨。大人的琴音是那般昂扬雄伟，这就像那巍峨的高山一样啊！有的琴音是那样浩浩荡荡，就像滔滔流水一样呀！琴声太美妙了,琴声里我还听到了山间江水流动的声音，有平缓,有激流,有曲折,有流畅。 俞伯牙惊呆了！忙推琴而起，拱手作礼道：“真是荒山藏美玉，黄土埋明珠！老夫遍游五湖四海，今天遍访知音，今得遇小哥，此生心愿已了！遂促膝谈心俞伯牙才知道钟子期虽是个樵夫，可是学识渊博，深谙乐理，具有高尚的志趣和情操，便拉他面对青山作拜，结成刎颈之交。
伯牙又说到；我与子期弟知音一回，就把刚才弹一曲起名叫《高山流水》吧！以纪念你我的相交。次年，俞伯牙又驾舟来到长江口，却不见钟子期来与他会面。一打听才知道，子期已于年前病世！伯牙听了顿时热泪长流。来到子期的坟前捶打着墓碑道：“可怜我遍访才华才遇到这一个知音，这么年轻竟先我而去！天地不公呀！仰天叫道：子期呀，且听伯牙再为你弹一曲吧。俞伯牙泣不成声弹完此曲，泪流满面地说：“从此知音绝矣！”说完，他拿起琴，对着钟子期墓前的石头用力一摔，只听啪嚓一声，琴身粉碎，从此俞伯牙终生不再弹琴，却给后人留下一曲《高山流水》和摔琴谢知音的佳话给我们。
16.《草原上升起不落的太阳》
〖词曲：美丽其格。首唱：陈尚文〗
【歌词欣赏】蓝蓝的天上白云飘，白云下面马儿跑，挥动鞭儿响四方，赞歌更嘹亮。要是有人来问我，这是什么地方，我就骄傲地告诉他，这是我的家乡。
这里的人们爱和平，也热爱家乡，歌唱自己的新生活，歌唱共产党。毛主席啊共产党，抚育我们成长，草原上升起不落的太阳。各族人民团结紧，结成铁壁铜墙，歌唱领袖毛主席，歌唱共产党。
【背景】1951年国庆晚会上，美丽其格见到了毛主席。然后，大脑中就闪现出草原上纵马奔驰的种种美好景象。“蓝蓝的天上白云飘，白云下面马儿跑……”曲调和歌词几乎同时喷涌而出，一气呵成。
这支歌刚一唱出即如一股清泉流入人们的心田，人们刚刚从抗日歌曲、革命歌曲的铿锵声中走了出来，准备开始和平的新生活，这首歌的抒情性和它对草原平静的描绘（意味着和平）使无数人产生了无限向往之心。１９５４年，文化部和文联搞了一个群众歌曲评奖，这首歌曲获得了群众歌曲一等奖。１９８９年，获得《建国四十年来唤起我美好回忆的那些歌》优秀作品奖。
“文革”中这首歌中的“白云飘”被改成“红云飘”，“百鸟齐飞翔”被改为“战歌更嘹亮”。 楼乾贵、朱崇懋、刘秉义等都多次唱过它。而唱的时间最长，对它感情最深的就是男高音歌唱家吴雁泽了。“文革”后这首歌获得了新生，于是吴雁泽在演唱时处理了一下，把“白云下面马儿跑，挥动鞭儿响四方”两句连起来唱，结尾又是一个“大跳”，把草原的辽阔和对新生活的赞美体现在一种新的唱法中，这样的处理也得到蒙古族歌唱家拉苏荣等人的赞同。
17.《阿里山姑娘》（台湾高山族民歌）
【歌词欣赏】高山青涧水蓝，阿里山的姑娘美如水呀，阿里山的少年壮如山，阿——，阿里山的姑娘美如水呀，阿里山的少年壮如山。
高山长青，涧水长蓝，姑娘和那少年永不分呀，碧水长围着青山转。
18.《贵妃醉酒》选段（京剧）
【背景】《贵妃醉酒》又名《百花亭》，源于乾隆时花部地方戏《醉杨妃》的京剧剧目，写的是唐明皇宠妃杨玉环与明皇约在百花亭赴筵，久候明皇不至，原来他早已转驾西宫。贵妃羞怒交加，万端愁绪无以排遣，遂命高力士、裴力士添杯奉盏，饮致大醉，怅然返宫。该剧经梅兰芳加工点缀，成为其倾尽毕生心血精雕细刻的拿手杰作之一。也是“梅派”经典演出剧目之一。
此剧本主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态，表演（敏感词屏蔽），格调低俗。五十年代，梅兰芳去芜存精，从人物情感变化入手，从美学角度纠正了它的非艺术倾向。剧中，杨玉环的饮酒从掩袖而饮到随意而饮，梅兰芳以外形动作的变化来表现这个失宠贵妃从内心苦闷、强自作态到不能自制、沉醉失态的心理变化过程。繁重的舞蹈举重若轻，像衔杯、卧鱼、醉步、扇舞等身段难度甚高，演来舒展自然，流贯着美的线条和韵律。
有资料说此剧源自昆曲剧目，由其唱词结构可见一斑，尤已开场的［四平调］为京剧珍品。该剧的突出特征是载歌载舞，通过优美的歌舞动作，细致人微地将杨贵妃期盼、失望、孤独、怨恨的复杂心情一层层揭示出来。如杨贵妃前后三次的饮酒动作，便各有不同：第一次是用扇子遮住酒怀缓缓地缀；第二次是不用扇子遮而快饮；第三次是一仰而尽。之所以如此，是因为开始时她还怕宫人窃笑，因而故作矜持，掩饰着内心的苦闷；但酒人愁肠愁更愁，最后到酒已过量时，心中的懊恼、嫉恨、空虚……便一股脑地倾泄出来。再如三次“衔杯”的动作，也将杨贵妃从初醉到醺醺醉意细致入微地表现出来。这些歌舞化的动作，也体现出杨贵妃骄纵任性和放浪的性格内核。
19.《难忘今宵》
〖作词：乔 羽；作曲：王酩；演唱：李谷一〗
【歌词欣赏】难忘今宵，难忘今宵，无论天涯与海角，神州万里同怀抱，共祝愿祖国好，祖国好。
告别今宵，告别今宵，无论新友与故交，明年春来再相邀，青山在人未老，人未老。
【背景】1984年中央电视台春节文艺晚会总导演黄一鹤觉得，缺少一首与整台节目相配合的歌曲。他想到了乔羽。此时，乔羽正为组拍《中国革命之歌》的创作、排练而疲于奔命。黄一鹤匆匆忙忙地走进乔羽的办公室说：“我是来求援的，你马上给我写首歌词，春节晚会要用！”乔羽一惊问道：“你说的‘马上’，是什么概念？”黄答：“就是现在，我坐在这里等你写，写好就拿走！”乔羽一看黄导急得不行，叹口气说：“你早晨5点钟来拿吧！”乔羽送走黄一鹤，已是凌晨3点钟。乔羽在回忆当时的情景时说：由于当时大家都忙昏了头，我也没来得及问黄一鹤到底要写点什么。因此，在动笔时已经来不及想更多了。我只想大年三十除夕晚会，家家户户的人都是要看的。各家的情况虽然不同，但是中国人都把这一天晚上安排得最温馨、最高兴。团聚、祥和、祝福，大概家家如此，要概括和表达这时人们的感情，我认为亿万人最一致的就是这句话：共同祝愿祖国好。这个“共同点”，引发了我创作的“兴奋点”，很自然地，我就有了第一个句子“难忘今宵，难忘今宵，无论天涯与海角。”干什么呢？“神州万里同怀抱，共祝愿，祖国好。”写到这里，我很痛快地舒了一口气，我觉得有了这几句话，这首歌的价值也就出来了，转而又想，这是咱们中国人最吉祥的一个夜晚，再来一段吧！“告别今宵……”就是这么简单，《难忘今宵》诞生了。凌晨5点，乔羽把稿子交给黄一鹤派来的一位女编辑。一首歌词在两小时内完成，这在他的创作生涯中还是第一次。
歌词言简意赅、富有诗意、令人遐想，其旋律优美、婉转，颇具有抒情色彩，表达了各民族人民情同手足，共同祝愿祖国繁荣昌盛的美好意愿。
20.《歌声与微笑》
〖作曲：谷建芬；作词：王 健；1986年〗
【歌词欣赏】请把我的歌带回你的家，请把你的微笑留下；请把我的歌带回你的家，请把你的微笑留下。明天明天这歌声，飞遍海角天涯飞遍海角天涯，明天明天这微笑，将是遍野春花将是遍野春花。
【背景】《歌声与微笑》是1986年第一届上海国际电视节主题歌，1989年的央视春节联欢晚会，童声演唱的《歌声与微笑》广受欢迎。王健这位年过古昔的老人内心依然奔放，她说自己创作这首歌曲时“心却依似少年时”。《歌声与微笑》里一直在贯穿着快乐的内容，王健说，“我在写这个作品时，心态沉静得就像年轻人一样，因为心理负担重是成人的才有的心理状态，只有静下心，才会快乐。”谷建芬创作这首歌曲时，把握了两个方向，“一是健康向上、旋律优美，二是是通俗，一定要让少年儿童能够接受。”
21.《春节序曲》（管弦乐曲）
〖作曲：李焕之，１９５５年—１９５６年〗
【背景】“春节序曲”是《春节组曲》的第一乐章，集中表现中国人过春节的热闹景象。
《春节组曲》以陕北民间秧歌的音调和节奏为素材，旋律明快，生动地表现了我国人民在传统节日里热闹欢腾、喜气洋溢、敲锣打鼓、载歌载舞的场面。
第一乐章“春节序曲”，描写的是过春节人们扭秧歌的情景，乐曲里加入了闹秧歌的锣鼓节奏，主题由两首陕北民间唢呐曲组成，乐曲欢快热烈。中间部分是一首悠扬的陕北民歌，其主题先由双簧管演奏，再由大提琴重复，最后由小号独奏把音乐推到（敏感词屏蔽）结束。
“春节序曲”是按照“秧歌”的结构写成的管弦乐曲。“秧歌”是我国北方地区具有代表性的一种民间歌舞形式。表演形式分过街、大场和小场三部分。过街是秧歌队在街上行进时，按音乐节奏表演的一些简单的舞蹈动作。大场是热烈火红的大型集体舞，常常走出各种复杂的队形来。小场是两三人表演的带有简单情节的小型舞蹈或歌舞小戏。“秧歌”的开始和结束是大场，中间穿插着小场。《春节序曲》的引子相当于过街部分。第一部分是热烈的快板，描写大场的歌舞场面。中间部分是抒情的中板，描写小场的舞蹈表演。接着回到第一部分的音乐，描写秧歌以大场收束。最后的尾声重复了引子的后半部分。
22.《半个月亮爬上来》（无伴奏合唱）
〖词曲：王洛宾根据西北地区民间音调创作〗
〖合唱改编：广东省歌舞团蔡余文。合唱短小、精练,富有合唱音乐所特有的协调感。〗
【歌词欣赏】半个月亮爬上来，咿啦啦爬上来，请你把那纱窗快打开，咿啦啦快打开，再把你那玫瑰摘一朵，轻轻的扔下来。为什么我的姑娘不出来，请你把那纱窗快打开，咿啦啦快打开，咿啦啦快打开，再把你那玫瑰摘一朵，轻轻的扔下来。
半个月亮爬上来，咿啦啦爬上来，咿啦啦不出来，照着我的姑娘梳妆台，咿啦啦梳妆台，半个月亮爬上来，咿啦啦爬上来。为什么我的姑娘不出来，咿啦啦不出来，请你把那纱窗快打开，咿啦啦快打开，咿啦啦快打开，再把你那玫瑰摘一朵，轻轻的扔下来，轻轻的扔下来。
【背景】歌曲表现了青年人的爱情生活。全曲采用带再现的三段体写成。第一段与第三段曲调平稳,充满夜晚的宁静气氛。大调式的密集和弦,使各声部产生均衡的音响。中段旋律起伏较大,旋律分别由男高音、男低音及女高音唱出,“请你把那纱窗快打开”的句子,表现小伙子的焦急心情。第三段仍回到第一段宁静的气氛中。似在温馨的夜色里,年轻人尽情享受着爱情的喜悦。
23.《游园惊梦》选段（昆曲）
〖作者：汤显祖〗
【戏文欣赏】 原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。 良辰美景奈何天，便赏心乐事谁家院？ 朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船 锦屏人忒看的这韶光贱！ 是那处曾相见？相看俨然，早难道好处相逢无一言。
吓姐姐！小生哪一处不寻到，却在这里。 姐姐，咱一片闲情，爱煞你哩！ 则为你如花美眷，似水流年，是答儿闲寻遍，在幽闺自怜。
是那处曾相见？相看俨然，早难道好处相逢无一言。
袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。 停半晌整花钿，没揣菱花偷人半面， 迤逗的彩云偏。我步香闺怎便把全身现。
：最撩人春色是今年。少什么低就高来粉画垣， 元来春心无处不飞悬。 哎，睡荼蘼抓住裙衩线，恰便是花似人心好处牵。
【背景】《游园惊梦》是昆曲《牡丹亭》中的一折。
昆曲之美是一种虚拟之美，是一种写意之美，是人的幻化之美在想象中共同完成的延伸。审美是一种眼光，是一种能力，一个在生活中能够随处发现美丽的人他去看昆曲的时候，所把握住的美会比别人要多一些，昆曲也有一些很固定的故事，但是这些故事传递出来的内容都能在浓缩之后真正怦然入心，让大家一看就过目不忘。昆曲总结出来的一些程式非常有意思，比如，在舞台上空空荡荡，一个人开门、关门、饮酒、喝茶，上山、下山，这一切皆有程式，它只要一做，一下子这个舞台上所有需要看见的都浮现出来。昆曲的美就在于它没有边界，只要在它程式中带出来的，你会在它一种既定的审美引导下去配合它完成一种默契的想象。昆曲活在每一个剧种的痕迹之中，著名京剧表演艺术家梅兰芳就曾专门学习表演过昆曲，更把昆曲的很多精华融入到了京剧的表演中。这种传承也许不单单在昆曲一种形式下，而表现在无所不在。
24.《富饶辽阔的阿拉善》(蒙古族长调，演唱:莫尔根)
【背景】在蒙古语中,长调称“乌日图道”,意即长歌,是相对短歌而言,除指曲调悠长外,还有历史久远之意。据考证,在蒙古族形成时期长调民歌就已存在,距今已有上千年的历史。长调作为与盛大庆典、节日仪式有关的表达方式,在蒙古族社会享有独特而受人推崇的地位。婚礼、乔迁新居、婴儿降生、马驹打火印以及其他蒙古游牧民族的社交活动和宗教节庆仪式上,都能听到长调的演唱。
蒙古族长调的产生与蒙古族游牧生活有关,字少腔长、高亢悠远、舒缓自由,宜于叙事,又长于抒情。长调尤其值得称道的是悠扬的旋律、繁复的波折音和只可意会的内在节律。演唱长调时,常有将一个完整乐段从低音区提到高音区,再降到低音区的完整过程,有时一支长调要用几组这样的过程。长调在音乐上的主要特征是歌腔舒展,节奏自如,高亢奔放,不少乐句都有一个长长的拖音,再加上起伏的颤音,唱起来豪放不羁,一泻千里。
长调是流淌在蒙古族人血液里的音乐,是民族识别的标志。不论在何时何地,只要是蒙古族人听到长调,都会体味到其中那份独有的激动与苍凉。世界音乐界这样评价:长调是离自然最近的一种音乐,是人与自然和谐共存的产物,是一种心灵对心灵的直接倾诉。内蒙古艺术研究所的专家告诉我们,作为蒙古民族音乐艺术的最高表现形式,长调与某些史诗一样,是口口相传的民歌,是历史遗存,无法由个人创作，堪称蒙古族音乐的“活化石”。
长调民歌在一些长音的演唱上，可以根据演唱者的情绪自由延长，从旋律风格及唱腔上具有辽阔、豪爽、粗犷的草原民歌特色。
25.《良宵》（二胡曲）
〖作曲：刘天华；1927年〗
【背景】良宵，原名《除夜小唱》，是刘天华写作时间最短的一首二胡曲。乐曲表达作者怡然自得，轻松愉快的心情。当时，国乐改进社刚成立。1927年除夕，刘天华的几个学生到他家过年，那晚他心情特别好，再加上受到除夕欢乐气氛的感染，即兴拉弦作曲，一气呵成。 全曲音乐形象单一，娴静，表达了作者怡然自得，轻松愉快的心情。这也是刘天华作品中写作时间最短的一首二胡曲，简单易学。
此曲在1993年获中华民族文化促进会“华人20世纪音乐经典作品奖”。
26.、《十二木卡姆选曲》(新疆民乐)
【背景】十二木卡姆是新疆维吾尔族传统文化的杰出代表，集歌、舞、乐于一体，主要分布、流传于喀什、和田、阿克苏等南疆地区和伊犁河谷各大小绿洲之中，由“拉克木卡姆”及“且比巴亚特木卡姆”等12套木卡姆近300首乐曲组成。
阿曼尼莎汗是叶尔羌汗国第二代苏丹阿不都热西提汗的王妃、诗人、学者、著名音乐家、十二木卡姆的搜集、整理、规范者。今天新疆维吾尔族人表演的十二木卡姆，便是经过她整理、规范后的音乐。
阿曼尼莎汗出生在塔里木河的卡勒玛克戈壁。父亲马合木提是位勤劳、勇敢、朴实、善良的打柴人。阿曼尼莎汗天资聪颖、能歌善舞、能诗能文，是位才华出众、美丽过人的奇女子。一天，阿不都热西提汗率领大臣来此打猎。夜晚他化装成农民，装出一副可怜的样子来到马合木提家投宿，借以了解百姓的苦乐。阿不都热西提汗看到房内挂着一把弹布尔琴。就请主人弹几首乐曲。于是阿曼尼莎汗用弹布尔信手弹唱了一曲《潘吉尕木卡姆》的选曲。美妙的琴声使阿不都热西提汗万分惊喜，更令他惊奇的是，姑娘演唱的木卡姆新歌词：“我们的主啊，万分感谢您，您把一位公正的人封为国王。阿不都热西提汗为弱者、穷人遮住了炎阳。……乃裴斯啊，要为神圣的胡大祈祷，如若不为公正的国王祷告，就要受到惩罚。”于是，他回到驻地，带上礼物，回到马合木提家中，送上礼物，恭敬地向主人公开了自己的身份，并恳求主人把女儿嫁给他。婚后，在宫廷乐官喀迪尔汗的协助下，他们邀集了一些有名望的木卡姆乐师云集宫中，对木卡姆展开了大规模的搜集、整理、规范工作，使维吾尔族木卡姆的面貌焕然一新。主要表现在：
——新疆维吾尔族在10世纪信仰伊斯兰教后，维吾尔族木卡姆传入了西方，阿拉伯、伊朗的音乐也进入了新疆维吾尔地区，到了16世纪，维吾尔族的木卡姆相当杂乱。阿曼尼莎汗根据维吾尔族木卡姆的民族调式特点，删除、整理成十二套木卡姆。
――将每一套木卡姆的结构规范为穹乃额曼、达斯坦、麦西热甫三大部分。
穹乃额曼：意为大曲。由稳定的、严密的四至十一首歌曲和二至六首乐曲组成。由自由的散板至慢板，再到渐快结束。音乐起伏婉转，结构严密规整。
达斯坦：意为叙事歌曲。由三四首歌曲和三四首间奏曲组成。歌词内容多为民间故事。间奏曲中，民间艺人常加入一些即兴创作成分，以展示自己的激情。音乐情节动人，韵味隽永。
麦西热甫：意为歌舞晚会。由二至七首歌舞曲组成。曲调生动活泼，载歌载舞，至热烈兴奋的（敏感词屏蔽）中结束全曲。
――重新整理歌词：当时，不少维吾尔族木卡姆的歌词充满了晦涩难懂的阿拉伯、波斯语句和宗教色彩浓烈的内容，阿曼尼莎汗以纳瓦依等诗人创作的和民间流传的文明、健康的诗歌为主，来取代它们，使群众更为热爱。
27.《东方之珠》
〖作词：郑国江；作曲：罗大佑；首唱：关正杰。1986年〗
【歌词欣赏】小河弯弯向东流，流到香江去看一看，东方之珠我的爱人，你的风采是否浪漫依然。
月而弯弯的海港，夜色深深灯火闪亮，东方之珠整夜未眠，守着沧海桑田变幻的诺言。
让海风吹拂了五千年，每一滴泪珠仿佛都说出你的尊严，让海潮伴我来保佑你，请别忘记我永远不变黄色的脸。
船儿弯弯入海港，回头望望沧海茫茫，东方之珠拥抱着我，让我温暖你那沧凉的胸膛。
【背景】1981年，也就是罗大佑还没有成名的时候，香港电视剧《前路》有一首主题曲就是《东方之珠》，这首歌是由甄妮主唱，作曲是顾嘉辉。而作词则是郑国江。1986年，罗大佑移居美国，之间也有往来港台。就是1986年，关正杰演唱了《东方之珠》，这首《东方之珠》即由罗大佑作曲，而作词则是1981年《东方之珠》的作者郑国江。1984年年底，中国和英国签订了《中英联合声明》，这个事件对香港很多市民来说不亚于1979年的台湾。由此开始，香港开始了长达数年的移民风潮。罗大佑的《东方之珠》就是在这个背景下创作的。如果说1979年台湾和美国断交后罗大佑所创作的《亚细亚的孤儿》反映了自己的心情的话，那么《东方之珠》则是罗大佑以一个局外人的身份，来描述香港的悲情。从某种程度来说，《东方之珠》是香港版的《亚细亚的孤儿》，更是罗大佑首次用作品来关注香港问题。到了1991年，罗大佑以《皇后大道东》为标志，正是言唱香港问题。罗大佑重新填词《东方之珠》，用群星版和独唱版两个版本强势推出。在《皇后大道东》里，《东方之珠》作为整张专辑的最后一首，寓意非常深远；而群星版中，清一色的台湾歌手来演唱，则给了香港更加浪漫的色彩。不过，无论哪个版本，1991年的《东方之珠》给了香港更多的忧虑。1997年，香港回归，香港滚石出版了两张纪念专辑，一张是收录有《明天会更好》的精选集《光辉岁月》，另外一张就是收录有《东方之珠》的专辑《皇后大道东》。一时间，香港满街回响《明天会更好》和《东方之珠》的歌声。1997年7月1日晚上，香港举行了盛大的交接仪式。香港举行了有史以来最大的电视卡拉OK，数百万人同时跟着电视合唱《明天会更好》和《东方之珠》。
28.《在那遥远的地方》
〖词曲改编：王洛宾〗
【歌词欣赏】在那遥远的地方，有位好姑娘，人们经过了她的帐房，都要回头留恋地张望。
她那粉红的笑脸，好像红太阳，她那活泼动人的眼睛，好像晚上明媚的月亮。
我愿抛弃了财产，跟她去放羊，每天看着她粉红的笑脸，和那美丽金边的衣裳。
我愿做一只小羊，跟在她身旁，我愿她拿着细细的皮鞭，不断轻轻打在我身上。
【背景】《在那遥远的地方》是王洛宾于1939年在西宁为青海“儿童抗战剧团”演出的轻歌剧《沙漠之歌》编写的。
《在那遥远的地方》有三种名称：最早叫《草原情歌》、《我愿作个牧羊人》，并现存三种记谱资料、其调性、调试分别是D徵调式、降F商调式、D羽调式，有两种唱法版本。1934年，从新疆迁徙到青海海西的上千人哈萨克族群众中，有30多人来到西宁，他们中有几名喜唱民间歌曲的歌手和弹冬不拉的乐手。洛宾先生闻讯后，通过关系约请他们到西宁北门外的“香水园”来弹唱，用了三天半时间搜集记录出如《都达尔和玛利亚》、《草原情歌》、《黄昏里的炊烟》等20多首哈萨克族民歌。
据在青海的周宜逵老先生介绍：洛宾从年轻的阿布都海迪尔那里，最先记录整理出《掀起你的盖头来》和《阿拉木汗》两首民歌。后来洛宾在维族商店又结识了几位哈萨克族歌手，相处渐熟，听他们讲了草原上的生活情景，洛宾由此产生了编写一部小歌剧的念头，（后来的《沙漠之歌》）。大约在1938年5月中旬，洛宾约好两位维族商人（兼当翻译），两位哈萨克族歌手（一老一少）在香水园一起唱歌。大家聚在一起，气氛十分融洽、热烈。年长的一位哈萨克族歌手风趣幽默，嗓音特好，唱起歌来高亢豪放，感情非常投入，而且高低快慢有很大随意性，第二遍与第一遍唱，多处有出入，同时音调中随时加入一些用喉咙吼出的花腔，学唱的人很难掌握。洛宾对此很欣赏，很感兴趣。老人弹起冬不拉，一连唱了六七首民歌，洛宾选中两首记录下来，即《等你到天明》《都达尔和玛利亚》。年轻的哈萨克族歌手又唱了洛宾在甘肃曾经记录的《羊群里躺着想念你的人》，曲调基本相同，只是词句好像少了许多。维族青年歌手听了哈族歌手的歌唱，接着也唱了一首叫《牧羊人之歌》。听起来和《羊群里躺着想念你的人》大体相似，只是曲调简短，译出歌词完全不同。老歌手说，这就是哈萨克族的歌，唱法不同。洛宾将《牧羊人之歌》认真记录下来，反复订正几遍，这就是后来创作《在那遥远的地方》所依据的原始曲调。洛宾把它定名为《我愿做个牧羊人》。
1939年6月以后，《在那遥远的地方》从青海逐步流传到省外乃至国外。后来洛宾写出的《草原情歌》（《在那遥远的地方》的初稿），歌词、曲调都基本上以维族歌手所唱三段词的《牧羊人之歌》为依据，经过案头、灯下反复琢磨，他加写了第四段词：即“我愿做一只小羊，跟在她身旁；我愿她拿着细细的皮鞭，不断轻轻打在我身上。《牧羊人之歌》是脱胎于《羊群里躺着想念你的人》。6月上旬，歌唱家赵启海自重庆来到西宁，临走时洛宾把他改编、创作的几首新疆民歌交给了他，并把《草原情歌》改名为《在那遥远的地方》（四段词）让他带到重庆大后方演唱，于是产生了《在那遥远的地方》这首歌。
29.《我是中国人》
〖词：石飞； 曲：谷建芬；演唱：杨洪基、范琳琳。2003年〗
【歌词欣赏】有人曾问我：你是哪里人? 蓝天大海曾问我：哪是你的根?站在广场上，我大声告诉世界：我是中国人! 我是中国人!
中国人真诚, 中国人精神, 滔滔黄河长江是五千年的根。中国人爱中国, 中国人恋家, 无论你在哪里, 我要告诉你：我是中国人！我是中国人!
【背景】《我是中国人》，是一首大气、恢弘、崇高、昂扬的当代中国人豪迈之歌。它力图在反映中华民族的精神本质上、在文化的深层次思考上、在歌曲艺术表现上有所突破。它倾诉的是所有中华儿女渴望祖国统一、实现中华民族伟大复兴的心声！
这首歌的歌词主题鲜明，紧紧抓住了爱国、恋家、真诚、善良这个中华民族传统美德的灵魂，让每个中国人都有认同感、归属感，让全世界人民有钦佩感，从而告诉世界：中华民族自古以来就是一个伟大的民族，也是一个团结的民族。在这个世界上只有一个中国，这个中国是任何人也分裂不了的。所有的华夏子孙都是中国人！中国人爱自己的国家，中国人恋自己的家园，中国人的血脉永远是相通的，实现中华民族的伟大复兴是他们共同的责任！同时也展现了当代中国人在中国共产党的领导下，用自己的智慧和创造，意气风发地建设伟大祖国以及和世界各国人民友好相处的精神风貌，把一个对世界人民怀有美好感情的伟大民族展现在世人面前。
著名作曲家谷建芬，秉承了她一贯的作曲风格，强调用民族的语言来树立音乐形象。所以，这首歌的旋律充分准确地表达了歌词的内容，既昂扬向上又优美上口，很容易被广大群众接受，极富流传潜质。
30.《但愿人长久》
〖词：苏轼（宋）；曲：梁弘志；首唱：邓丽君。1986年〗
【歌词欣赏】明月几时有，把酒问青天，不知天上宫，今夕是何年。我欲乘风归去，唯
恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，
此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
特别选用曲目：
1.《国歌》
〖作词：田汉；作曲：聂耳；1935年〗
【歌词欣赏】起来！不愿做奴隶的人们。把我们的血肉，筑成我们新的长城！中华民族到了最危险的时候，每个人被迫着发出最后的吼声。
起来！起来！！起来！！！我们万众一心，冒着敌人的炮火，前进！冒着敌人的炮火，前进！前进！！前进进！！！
【背景】1935年1月，上海电通影业公司拍摄抗日影片《风云儿女》，田汉在写影片故事梗概的时候，为片中的主人公创作的长诗《万里长城》拟写了最后一节诗稿，即“起来，不愿做奴隶的人们”。后来，它被作为影片的主题歌词，即《义勇军进行曲》。得知这首歌词后，青年音乐家聂耳主动要求为之谱曲。聂耳于1935年3月中旬开始创作《义勇军进行曲》，3月底写成初稿并唱给朋友们听，经过修改，4月下旬将定稿交给电通公司。《义勇军进行曲》就这样诞生了。
歌曲随电影的放映，更由于救亡运动的开展，流传于全国每一个角落，被称为中华民族解放的号角，并在反法西斯同盟国中一直被认为是中华民国国歌，虽然当时国民政府指定的国歌是中国国民党党歌《三民主义吾党所宗》；东南亚华侨抗日游击队将歌词“中华民族到了最危险的时候”改为“马来亚民族到了最危险的时候”，遂成敌后抗日战歌《马来亚义勇军进行曲》。
第一个提出以《义勇军进行曲》为国歌的是大画家徐悲鸿。但有人认为新中国就要成立了，而此歌的歌词中“中华民族到了最危险的时候”已经过时了，主张改词。周恩来发言，提醒大家要居安思危，安不忘危，留下这句话，让我们耳边警钟长鸣。1949年9月27日，全国政协第一届全体会议通过决议，在中华人民共和国国歌未正式制定前，以《义勇军进行曲》为代国歌。
“文革”中，《国歌》只能由乐队演奏。1978年3月5日，第五届全国人民代表大会第一次会议通过了《义勇军进行曲》新词。1982年12月4日，第五届全国人民代表大会第五次会议通过关于中华人民共和国国歌的决议，决定恢复田汉作词、聂耳作曲的《义勇军进行曲》为中华人民共和国国歌。2004年3月14日，十届全国人大二次会议通过宪法修正案，规定“中华人民共和国国歌是《义勇军进行曲》”。
2.《东方红》
【歌词欣赏】
东方红，太阳升，中国出了个毛泽东。他为人民谋幸福，呼儿咳呀， 他是人民的大救星。
毛泽东，爱人民，他是我们的带路人。为了建设新中国，呼儿咳呀， 领导我们向前进。
共产党，像太阳，照到哪里哪里亮。哪里有了共产党，呼儿咳呀， 哪里人民得解放。
【背景】这首最早在陕北传唱的歌曲,以朴实的语言唱出了人民群众对伟大领袖毛泽东主席及其领导的中国共产党的深情,歌词简单,情感真实,旋律好记,因此流传极广。
民歌是劳动人民为了表达自己的思想感情而集体创作的一种艺术形式，那么，劳动人民在不同的历史时期内，便可以利用这种艺术形式来表达自己想要表达的一切符合历史规律的思想感情。《《东方红》正是在抗日战争期间人民用以表达对领袖毛泽东主席、对中国共产党由衷的感激之情而创作的颂歌。多少年来，这一颂歌，随着全中国的解放，随着新中国的逐步繁荣、富强、随着人民对毛主席、共产党热爱程度的提高而愈加普及。
这首民歌原为陕北民歌《骑白马》。1943年冬，陕西葭县（今佳县）农民歌手李有源（1903-1955）依照《骑白马》的曲调编写成一首长达十余段歌词的民歌《移民歌》。《移民歌》既有叙事的成分，又有抒情的成分，表达在毛主席、共产党领导下的广大贫苦农民追求幸福生活的欣悦心情。歌曲编成后由李有源的侄子、农民歌手李增正多次在民间和群众集会上演唱，很受人们欢迎。随后，延安文艺工作者将《移民歌》整理、删修成为三段歌词，并改名为《东方红》，1944年在《解放日报》上发表。
解放后，为适应专业合唱队表演，先后有多位作曲家将其改编为合唱曲，现在通行的合唱曲《东方红》是由著名作曲家李涣之编写的。
现将《骑白马》的歌词附录如下：“骑白马，挎洋枪，三哥哥吃了八路军的粮，有心回家看姑娘呼儿嘿呦，打日本就顾不上。要穿灰，一身身灰，肩膀上要把枪来背，哥哥当兵抖起来呼儿嘿呦，家里留下小妹妹。” |
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发表于 2007-11-6 21:37:32
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